决斗英文

决斗英文，电视剧隐秘的角落有哪些细思恐极的细节？

一个惊喜，今年夏天的爆款剧集不出意外就是它了——国产悬疑剧《隐秘的角落》。

口碑是显而易见的，如果不赶紧看完这部剧，最近都不敢上网，怕被剧透。

每个人的朋友圈都在刷秦昊的“爬山梗”，究竟是为什么啦。

“我还有机会吗”成为好可怕的一句话。

《小白船》已经成为广大观众心中的恐怖童谣。

本剧分为两个部分，前半截的安利没看过剧的也可以看，后半截的剧情讨论，还没看的就退出吧。

无死角优质

品相上《隐秘的角落》几乎是无死角的优质，质感、演员，全是一流的。

画面既有超高摄影水准，又拍的是真实的城市景观。

剧情设置在2005年，一个不远不近的年代，但一看就是生活该有的样子。

恐怖意味不需要一惊一乍，平静却吓得人睡不着觉。

一众电影演员来演戏，只拍12集，你说良心不良心？

很多年前我看着秦昊就不像好人（没有说秦昊不好的意思），他演变态简直太到位了，这不是抢廖凡饭碗吗！（不是）

在《风中有朵雨做的云》里表现出色的张颂文，这次继续优秀水准。

无论是开头打麻将；

还是后面丧女的悲痛；

各种纠结和痛苦，微表情都相当到位。

插播，张颂文这么优秀的演员到，现在都没钱买套房，只能租房住，而且工作机会依然很少，有时候一年就拍一部戏。啊，颂文老师给我红起来！我要当张颂文的粉头！！

王景春就是好人坏人都能演，演全剧最闪光的好人我就一直祈祷他不要死。

从德华到大娘子，刘琳的演技始终在生动的角色里闪耀，哪怕是配角。《隐秘的角落》里她很多场戏都细腻又克制。

被分手时苦涩地吃橘子；

强迫孩子喝牛奶那种压抑的母爱也好到位。

她为了配合拍摄，愿意用八小时站票到湛江。

年轻的李梦丧女后几场哭戏也是哭出了层次。

小演员更是了不得，全都灵到不行。

乖巧的荣梓杉扮演好学生朱朝阳，平静中有高智商，也有阴郁、充满恨意的另一面。

饰演严良的史彭元有着无法驯服的气质和野性眼神。

王圣迪的普普，就是少女阿修罗，漂亮、可怜、聪明，会利用自己的外表来骗大人。

这可能也是继文淇之后的另一个天降紫微星，妹妹快长大！

三个小演员都很有专业意识。

王圣迪被夸感受力惊人

荣梓杉是成长迅速，演戏成熟很多。

时隔三年再次和荣梓杉合作的张颂文就夸孩子进入状态快，已经是有职业水准了。

这部剧里，就连出现更小的孩子都是充满故事感的，导演实在太会拍了。

认真的团队

《隐秘的角落》不是某一个人撑起来的，而是优秀集体创作结晶，这是我们久违了的认真创作团队。

在《隐》剧之前，爱奇艺和万年影业就有《无证之罪》的成功先例。这次《隐秘》延续《无证之罪》班底+紫金陈原著小说打底+韩三平监制。

主创们每一次“拉人入群”也都是寻找到符合剧集气场的人。

导演辛爽其实是位新导演，他是第一次尝试拍电视剧。在这之前，唯一被大家看过的可能是在《幻乐之城》里给任素汐合作的短片。

但是辛爽有着和《隐秘的角落》符合的生活气质。他很喜欢《渴望》《家有九凤》《空镜子》《贫嘴张大民》《马大帅》这之类的国产老剧，演了很多生活剧的刘琳是导演的女神。

在成为导演之前，辛爽的生活经历也十分丰富。他是在梦想和生活之中摇摆的人，当过摇滚乐队乐手、也去过广告公司上班。

《隐秘的角落》在现实主义表达的同时又保有一种孩童的浪漫。

而好演员扎堆的《隐秘的角落》里，常常看到好演员之间的现场创作。

张颂文是优秀的演员也是经验丰富的表演指导，在《演技派》里大家应该看出来了。他一到就不停地在体验和探索角色状态。

排戏时候，连自己丧女第几天、平时女儿喜欢坐的位置，群演的串场台词都等等都要捋顺，细节丰富了才能演好角色。

导演辛爽爆料说张颂文还改了一场戏。剧本中本身说朱永平是在水产店和老板、伙计们打麻将。而张颂文说朱永平终归是个成功的生意人，打一圈麻将要很长时间，说明效益一定不高，所以最终就建议改成了打纸牌。

张颂文常和老搭档秦昊进行细节上的“争吵”，让大家都背后一冷的秦昊秃头造型，也是演员和导演讨论出来的。

李梦的一场丧子戏里，刘琳、张颂文都在一旁帮助她。

让大家觉得惊喜的小演员也是进行了长时间的选角，是千里挑一的选择。其中一个选角重要标准是：在适合剧集气质和符合表演审美范围内。

剧本改编也很厉害，主创们请了美国《纸牌屋》编剧Joe Cacaci当剧本监制，其他三个中国编剧也是实力派，胡坤参与了《东京审判》《八佰》编剧，潘依然过参与《疯狂的外星人》剧本创作，而孙浩洋也是优秀的年轻编剧代表。

编剧团队各显各显所长，完全提升了这个故事的品质。

（下面就是剧透啦，没看完的请撤离）

（下面就是剧透啦，没看完的请撤离）

（下面就是剧透啦，没看完的请撤离）

结局到底是什么？

《隐秘的角落》开篇就把谋杀放了出来，非常抓人，观众基本是看一眼就入坑了。

严格来说这不是一部推理故事，不以破案视角来展开，但依然对观众有超强的吸引力。坏人带来的恐怖感，孩子们的大胆与未知命运，每一集都有惊人剧情出现。

但是先说一些缺点，本剧的逻辑并非严丝合缝，比如老陈发现朱晶晶坠楼那场戏，本《鉴证实录》观众表示，他用衣服盖住尸体，这不是破坏现场吗？

还让在场的所有人都赶紧跑，可不就把关键人物放走了。

但瑕不掩瑜，总的来说，观影过程里很少有脑子想这些漏洞，就是觉得太紧张了，不看完不放心。

本剧改编自紫金陈小说《坏小孩》，在剧集走红后，不仅原小说登上了豆瓣热门，连紫金陈另一部小说改编的《无证之罪》都又红了一起来。足可见其影响力。

《隐秘的角落》剧版豆瓣评分有9.0，原小说《坏小孩》只有7.6，这个评分我认为挺公道，原小说我个人可能给分会更低。

小说的情节，抽出大纲来看很精彩，细看文笔糟糕，比如会有“眼泪如兰州拉面”一样的比喻；还有诸多令人不适的情节，行文之间严重的性别歧视这些就不展开说了。

从剧情大胆程度来说，当然是《坏小孩》尺度更大，更有“恶”的耸动效果。但《隐秘的角落》即便背负着众所周知的“尺度包袱”，改编却能超越原作。

《坏小孩》原作的创意是孩子更“恶”，核心围绕着“孩子也可能诡计多端”展开。

而《隐秘的角落》里，几个孩子的命运都很让人动容，福利院里无父无母的孩子们、父母离异得不到爱的孩子，哪怕他们反复撒谎和使计谋，观众都能理解他们对成年人世界的那种不信任从何而来。

这种把“恶”往回收敛的改动，并非是善恶、正能量负能量之间的二选一，而是创作者对“人性”的理解究竟是什么。

孩子诚然会有恶，但孩子生下来一无所知，他们的恶就是成年人以及社会环境造成的。

原小说《坏小孩》里的恶，很多是把大人的猥琐强加到孩子身上；影视化后的《隐秘的角落》，善恶之间的一念之差，是需要读者去反复思量的。

朱朝阳目睹的几桩命案，都有意外因素，现场都很复杂，阻挠他做出正确决定的因素都很多，他在其中的参与性质也很难说清，很多幽暗的心思只有他自己知道，这就比“纯恶”高明不少。

尤其要说的是，结局的开放性和多义性，客观上达到了当下创作可以操作的尺度，情怀上又比运作更胜一筹，真是不容易。

最后一集看似是有大团圆的结局：严良没死、老陈没死、老陈告诉严良普普和弟弟也配型成功了。

但是仔细想想根本不对，自从普普在张东升面前哮喘病发后，她就没有出现过。

老陈和老伴欢快地跳舞，看起来也太假了，他说过退休也不可能加入这种活动。

老陈之前受伤很严重，走路都要人扶着上厕所要人陪，是怎么把严良从海里拉出来的呢？

最有暗示性的地方就是观众会一脸懵的地方：开学典礼，严良跑进去干嘛？别人都像没看见他似的，只有朱朝阳看着他。这更像是朱朝阳的幻想，也有点像朱朝阳才能见到的他的魂魄。

原作《坏小孩》的结局里，也是除了朱朝阳，其他两个孩子都死了。

叙事真正的分歧点在朱晶晶掉下去那一幕。

普普的信里说“少年宫的那件事情我从来没有跟严良哥哥提起过，也不会告诉任何人”。

可是看前面的剧情，普普跟严良讲的就是第三集演的版本“朱晶晶自己骂人爬上窗户失足摔下。”

那就说明还有个秘密，第三集里播的版本有可能是朱朝阳主观记忆美化过的。

第三集里普普喊的是：“她摔下去了。”

而最后一集结束于朱朝阳对这件事的复盘，这里他记忆里普普的声音是：“她【要】摔下去了。”

可见当时有个将摔未摔的状态，而不是一下子掉下去了。

而回到第三集仔细看细节，窗户外的树枝上挂着小纱裙。

以及，在吵架过程里，一开始朱朝阳一直是息事宁人态度，但他和朱晶晶有个矛盾爆发点，朱晶晶说爸爸“只喜欢我根本不喜欢你”，激怒了朱朝阳。

可以脑补的是，朱朝阳在争吵最后受了刺激，当朱晶晶挂在树上的时候，他可以选择拉人或者不拉，最终的结果是朱朱晶晶掉了下去。

要么是见死不救，更恶劣的甚至可能是争执中的推搡动作让朱晶晶摔下去。

最后一集的很多叙事看起来非常模糊，船上争执的戏份拍得非常混乱，基本可以认为全是朱朝阳的内心的投射，真实情况和主观回忆混杂在一起。

严良出现时警告朱朝阳要做个好人，不能用不正当手段来报仇，而朱朝阳看着他悬在船上却不伸手去救，有如看着自己的良知慢慢滑落。

看完大结局的朋友可以把第三集和最后一集反复比对，相互补充和佐证。严良掉落之前看着朱朝阳，朱朝阳在高处俯视的样子，也可以认为，这段幻想或梦境里，投射了朱晶晶坠楼时的朱朝阳的视角。

争执中，朱朝阳说：“我做过最后悔的事，就是给你们开了门。”也可以理解成，开了那扇门，他接触了“坏小孩”，也渐渐开启了自己的恶。

最后一个镜头是柔光中的朱朝阳再一次陈述了他的口供。你可以理解为，这件事就是目击意外坠楼，朱朝阳终究说了出来，大家也理解了他。

也可以理解为，他到底是没有说出真正的秘密。

不真实的光晕，代表童话。

既然是改编，原来的剧情对于剧中的暗示也会有点参考价值。

原作中，朱晶晶坠楼的情节恶劣得多。起因是三个孩子一起惩罚朱晶晶，朱晶晶说朱朝阳是“私生子”，朱朝阳威胁她要把她推下去，朱晶晶遭到侮辱性惩罚，终于服软，却在最后高呼要告诉爸爸妈妈，刺激了朱朝阳失手将其推下楼。

还有一些细节。

我看到一条弹幕说得很有道理，最后张东升和朱朝阳穿一样的衣服，暗示着他们已经变成了同一种人。

“张东升”和“朱朝阳”这个名字本来也是暗合的，旭日东升即是朝阳。他们都喜欢数学，都很高智商，都有得不到的东西，都渴望回归“普通的幸福”。

《隐秘的角落》这个剧名，看起来指的是三个孩子目击了一桩凶杀案，这是个“隐秘的角落”。

但最后一集的名字叫《角落》，结合“隐秘的角落”，更可理解为“朱朝阳心中隐秘的角落”，这个超级学霸的心中留着一个隐秘的角落，向世人隐瞒了自己做过的事情。

“你相信童话还是真相”，这个问题贯穿了全剧。

先跑题一下，“笛卡尔的爱情故事”是一个经典谣言，真实故事是53岁的笛卡尔给20多岁年轻好学的瑞典女王上课，本来睡到中午才起的他到了寒冷的北欧，每逢上课就要在早起，又冷又累，感冒导致肺炎去世了……

这也是我觉得本剧的美中不足之处啦，这么关键的点题梗，咋能用小报鸡汤呢？

不过，“你相信童话还是相信真相”这个设置仍然非常不错，我觉得是比原作纯粹的“坏小孩”要高明。

善恶之间的区别有多大呢？好人会在什么情况下做坏事，坏人是不是还有好的地方？命题不仅仅是针对孩子，也是给所有成年人的。

大结局出的字幕是“献给童年”，弹幕全都吓够呛。

我倒是可以理解啦。

哪怕还是小孩的时候，我们也经常有善恶一念之间的选择，撒谎还是说实话，面对还是逃避，有时一件小事可能影响到了后面的一生，也可能童年的一点点“小恶”从来被面对和消化过。大人的人生里，也总有些善恶选择的“隐秘的角落”。

另外一个“献给童年”的含义是，父母决定着童年，童年又决定了人生。

原作《坏小孩》里全员恶人，连查案警察对女儿都是凶神恶煞的虎爹，因此培养出了陷害同学的女儿。

而《隐秘的角落》里做得更丰富也更接近真实。

大人对孩子的坏，似乎都有无奈之处。妈妈婚姻不顺利而要强，爸爸在两个家庭中平衡不好。

但对孩子做错的地方，始终都是错的。当大人做不到对孩子足够诚实，无法让孩子信任自己，孩子只能转入自己的逻辑。剧中每个欺骗大人的小孩都是因为害怕失去，害怕自己的生活变得更糟。

有人不太喜欢朱朝阳爸爸父爱表现的那几集，我觉得还挺能理解的。模范父母是少数，很多普通的父母就是这样，他们当然是爱孩子的，但在很多原则性问题上都会犯下明显错误。（比如朱朝阳妈妈把离异的不忿和怨恨灌输给儿子，朱朝阳爸爸连对儿子基本的公平都做不到，要求儿子撒谎。）

与此形成对比的是，警察爸爸一直对女儿很好，让她不一定拿第一，开心也很重要，因此女儿在家里很有安全感。

但另一方面，孩子哪怕再聪明，都是孩子，有幼稚、天真、渴望被爱的这部分。朱朝阳爸爸的父爱，并不是编剧的美化，而应该视作儿子的美化，他如此需要这些，如此享受这些，哪怕爸爸也带给过他伤害，他还是想要父子同乐的那一刻。恰恰是不令人信任又不可失去的父爱才促使着他变坏。

《隐秘的角落》看似是背负着“尺度”的压力，但始终以一种不敷衍不屈服的态度在展开故事。

“尺度”是当下每个创作者都要面对的问题，从片方到观众，我们几乎已经习惯了，这里是要缺失的，那里是不可能的。

但《隐秘的角落》没有什么情节让我觉得是放弃了，这里搞不好了，就这样吧。在可做的空间内，它的每一寸拍摄和叙述都在努力，都有一种“创作者”姿态，这里是不能浪费的，是绝对不能敷衍的。

——但这并不等于说，限制创作是对的。这本不应该由创作者来承受。

片子从主线到细节都透着惊人的精致。每一集开头和结尾都有独特的信息量，不断变幻着表达。

可以为某一集配一个动画片的开场再配小女孩的解说。

除了精致好看的分镜，在剧中经常能看到喜欢音乐的导演埋下的“惊喜”与“信息”，十二集，每一集都片尾曲都不一样，而这些片尾曲歌词里还暗藏着角色的命运。

我一般是不看片头的，但看了几集《隐秘的角落》后我每一次都会看重复的片头动画，想找出情节的暗示。

三个惊惶的孩子看到了坠崖，一个大人在追逐他们；

这个漫画可以理解成为朱朝阳，他终究顺从地走进了某一条道路。

而在这种努力下，《隐秘的角落》甚至做出了比原小说更好的结局，收敛那种强加在孩子上的极恶，把善恶拉回一个合理的复杂的区间内，为观众提供自己找答案的空间。

就是这种每一寸都努力的精气神，简直可称励志，是创作者不肯放弃的尊严。

驱逐舰与护卫舰是如何区分的？

这是一个强者为王还是胖者为王的问题，也是一个迷惑与反迷惑的问题。我是来自国防科研院所的一名研究员，欢迎大家一起来讨论！

在传统上，人们习惯用吨位来区分驱逐舰、护卫舰，但随着护卫舰的大型化，二者交叉融合的现象越来越普遍，单纯的吨位已经无法作为区分的硬标准了，必须考虑作战功能和能力，而且这应该成为主要判定标准。

也就是说，原来，胖到一定程度的肯定是驱逐舰，现在，护卫舰也有很胖的了，胖瘦就不能成为区别的唯一标准了。相反，是否足够强大上升为驱逐舰和护卫舰判定的第一标准，毕竟，太小了是不可能强的，即便大，不强，也不能称为驱逐舰。

在现代海军中，护卫舰通常被用来为其他军舰和商船提供保护，特别是作为水陆两用远征军的护卫力量、补给舰和商船队，特别是在反潜作战方面。 被称为“护卫舰”的舰船与轻型护卫舰、驱逐舰在吨位上有交叉，4000多吨的也能叫护卫舰，当然也有4000多吨的驱逐舰。

一般来说，护卫舰的作战功能相对单一，比如反潜护卫舰，防空能力能自保，但提供编队防御就不足；反舰护卫舰，装有多门舰炮，配备反舰导弹，但反潜能力、区域防空能力肯定很弱或没有。没有区域防空功能的护卫舰，这绝不是护卫舰能完成的任务。

一些欧洲海军，如法国，德国或西班牙的海军，对他们的驱逐舰和护卫舰都使用“护卫舰”一词。了解一下地平线级护卫舰？

21世纪之初，驱逐舰是主力水面舰艇的全球标准，只有两个国家（美国和俄罗斯）拥有巡洋舰。驱逐舰的吨位从3000多吨到10000多吨的都有，我国的051驱逐舰就只有3000多吨，还没有美国佩里级驱逐舰吨位大。大型导弹驱逐舰的吨位与二战时期的巡洋舰相当，火力却大大优于巡洋舰，有的还能配备核装药巡航导弹。驱逐舰也分为功能相对单一和多功能型。

反潜型驱逐舰与反潜型护卫舰相比，拥有更强的反潜能力，包括更多的反潜直升机、更强的探测阵列、更强的作战系统、更多更强的反潜武器等；反舰型驱逐舰也是一样，会拥有远射程、大威力的反舰导弹，拥有齐全的对海探测、预警手段，比如俄罗斯的现代级驱逐舰；防空型驱逐舰绝对是区域防空的能手，近百枚甚至上百没防空导弹+强大的对空搜索雷达、火控雷达，提供多通道火力控制，同时对付大批目标……

综合驱逐舰会拥有相对均衡的作战能力，防空、反潜、反舰甚至对陆打击样样不弱，当然，装这么多东西，吨位自然也就上去了，上万吨也很正常。

在510英尺（160米）长，排水量9200吨，装备90多枚导弹的情况下，美国海军DDG 51级等导弹驱逐舰实际上比大多数以前列为导弹巡洋舰的舰船更强大、装备更先进。一些欧洲海军，如法国，西班牙或德国，对他们的驱逐舰使用“护卫舰”一词，这也引发了一些混乱。萨克森级真的是护卫舰吗？

有人故意用“护卫舰”来称呼他们的驱逐舰，用“驱逐舰”来称呼它们的航母；有的可能是为了低调；有的肯定是为了混淆视听，掩人耳目，不要脸地大搞军备。不错，日本就是这样的！了解一下下图的日本驱逐舰？

所以不要被称呼忽悠了，防空能力强的肯定是驱逐舰，综合作战能力强的肯定是驱逐舰，吨位，作为第二考虑因素。如果把海警的万吨舰直接交给海军，叫护卫舰我都觉得不够格。

哈利波特的爆破咒是什么？

《哈利·波特》的爆破咒是“霹雳爆炸”。

首次被提及（间接提及）是在小说版《哈利·波特与阿兹卡班的囚徒》一书中：小矮星·彼得是用该咒语炸死了12个麻瓜，并造成了很大的破坏。首次正面使用是在《哈利·波特与死亡圣器》一书中“七个波特一役”中，由哈利施放。电影中该魔咒的效果呈现为橘色火球状的火焰。

让你酣畅淋漓一口气读完的小说是哪部？

平时读书不算太多，真的还没到饱览群书的程度，所以来回答这个问题的时候心中还是略有些忐忑。

但好在作者问的是“小说”，所以也想跃跃欲试。

小说这种文学题材在阅读的时候更容易让人带入情感，所以对于作品本身的评价就会更主观一些。

那么我就从我“主观”的感受上，评价几本我认为特别精彩，特别值得一看的书吧。

其实，在我过去的生活的三十几年，不同的年龄阶段对于书籍类型的渴求也是不同的。当然，同一本书，在不同的年纪读来，也会有不同的感受。

比如大家最常提及四大名著之一《红楼梦》，确实是一本难得的好书。无论放在几百年前，还是放在当下，都是当之无愧的小说经典。

这本书我曾经在17岁的时候用一个暑假读完，当时是因为接到了老师的作业，阅读世界经典后要求上交一篇观后感。带着任务和目的去读，我把更多的注意力放在了叙事上，贾府的兴衰荣辱以及人物发展便成了首要的关注目标。当时受限于年龄和阅历，并不明白作者在大观园的各色美人中倾注的情感和心血，也不明白一座贾府的兴衰为何要用那么多个人的细枝末节来展现。只是觉得这书人物好多，要一一记住好难。

很显然，当时这本书并没有被我读通透，作业交的也是马马虎虎。不明白红楼梦为何会被称为享誉世界的经典，是我当时的一个困惑之一。

过了好多年后，因为怀孕在家休养身体，便把《红楼梦》捡起重新阅读，800多页的文言文读的那真叫一个辛苦，但随着阅历的增加和年岁的渐长，反而能明白了作者笔下的人物性情以及透过小事和细节暗喻的内容。心中便觉得酣畅淋漓，更是佩服作者曹雪芹先生叙事宏大却着眼于微的格局。从贾府的夫人到府中仆人的仆人，从大观园里的各色美人到园中的丫鬟小厮，从一场气派的省亲到一个侍女的病故，作者的笔墨无不在围绕一个家族、一个民族、一个阶层的兴衰荣辱而着色。

中国不乏有人阅读红楼梦，有人读几遍，十几遍，甚至有人专门研究红楼梦，对里面的每一道菜、每一款茶都如数家珍。更有甚者成立了红学研究院，一群由博士、硕士甚至院士专家围绕《红楼梦》来进行研究。

我不清楚这种研究的目的究竟为何以及价值为何，一部文学巨著是否会对一个国家和民族产生巨大的影响，但毫无疑问，《红楼梦》是一个民族的文化瑰宝，它让我们看到了那个时期，那个阶层，那个世界的人们，他们的生活，他们的情感，以及封建社会下人们的生活状态和所处的世界。

去年有幸看了一场欧洲文艺复兴时期的艺术展览，听到一位导览员说的话特别认同“我们看这几百年前的艺术品所产生的价值，并不是因为它的稀缺和它的珍贵，而是它让我们跟那个时代发生了连接。”

对于这种百年前的文学作品，又何尝不是呢？

第二本让我认为酣畅淋漓十分痛快的小说，是陈忠实的《白鹿原》。同样也是在不同的年纪读了两遍。

第一次读这本书的时候20岁，当时刚好生活在西安，也就是故事发生的黄土高原上。一翻开书，当下便被作者精彩的描写震撼到了。围绕着白鹿两家发生的各种近乎于奇的幻故事，对于人物性格细致入微的刻画，以及着眼于个人的曲折离奇的经历，一直吸引着我不得不一口气把这本书彻底读完。

当时对于书中的人物记忆最深刻的便是田小娥，这个深受封建社会压迫的可怜姑娘，在与命运抗争的同时沦为了男人们争权夺利的工具，她那么努力的相信过、抗争过，最后却只能落下一个被羞辱、被利用、被杀害的田地。

看到鹿子霖凭着自己在白鹿原上的地位，半胁迫半利诱地把田小娥扑倒在炕上，又利用她勾引白孝文用以狠狠打了族长白嘉轩的脸时，看到她被始乱终弃成为白鹿原上人人唾弃的贱妇时，更是对这个命运悲惨的姑娘心疼不已。

看到白孝文从一开始对田小娥从口嫌体正直，到两个人因为东窗事发反而生产真情，再到对田小娥弃如敝履，恨不得跳起来骂他是渣男。

看到鹿三孤身前往杀害儿媳，在生命熄灭最后一刻，她还叫出那声“大”的时候，为这个姑娘心都碎了。

于是看到书中死去的田小娥化作冤魂引来瘟疫，让白鹿原的男女老少跪在她的墓前烧香赎罪时，心里那叫一个痛快。

那时候看这本书，更多的是关注书中所涉及的曲折离奇的片段。例如久旱求雨的仪式、黑娃和田小娥的私情、白嘉轩死掉六任老婆也要留后的执念以及田举人日日要吃的“泡枣”。

十年后王全安执导的电影上映，带着对剧本改编的失望，又重读了一遍白鹿原，才发现，作者充满想象的曲折叙事和书中近乎魔幻的剧情的是对当时的社会狠狠的讽刺。

故事从清朝开始，历经民国时期、军阀混战时期、以及国共对抗时期，无论哪个政府当权，受苦的永远是百姓。政权们考虑的只有利益，百姓所遭受的苦难也好动荡也好，不过是当权者用来博弈的工具。

当权者只重利益，那么平民百姓就更任意善良吗？

未必。

在陈忠实的笔下，剧情里所有人物都是矛盾的结合体 ，都有自私的一面和光辉的一面。

白嘉轩身为一族之长，看似公平正直，却用谎言和手段换下了鹿家的风水宝地，换来了自己家的富足，代价是却断送了鹿家的风水。

冷先生一生医人无数，却因为封建礼数葬送了女儿一生的幸福，最后用一副哑药毒哑了自己亲闺女，任由她自生自灭，最终积疾而终。

鹿子霖虽然虚伪自私，好色成性，却也能在白家遭遇困境的时候出手相助。

仙草虽然是个贤惠的媳妇、善良的母亲，却在二儿媳去了“棒槌会”后对其苛责、厌恶，也会因为田小娥的出身和精力对同为女人的她鄙夷嫌弃。

唯一能称得上是至臻至善的人，恐怕就只有朱先生了。

这位睿智、善良、大隐于世的读书人，是全书唯一的精神高地。若是没有这样一个人物穿插在剧情当中，那么《白鹿原》，大概就是一本通篇充斥着弱肉强食、自私黑暗、残酷至极的人性的小说。

在当时的那样一个时代，作者敢于把人性剖析的如此尖锐、深刻，是一件多么勇敢的事情啊。

第三本，当然要属《鬼吹灯》系列了。

从04就开始看的奇幻小说，开创了一个叫做“盗墓”题材的小说门类。IP被热捧了很多年，到如今还是很火爆。

虽然是一本老少皆宜的网络小说，文学水平不见得有多高，但故事涉猎的内容之广泛，剧情之精彩，实在是让人一看就爱。从阴阳五行到奇门遁甲，从大兴安岭到沙漠戈壁，上天入海下地，作者为我们打开了另一个世界的大门。

不得不佩服作者的脑洞之大，学识之丰富啊。

只可惜，这个IP被卖的七零八落，拍出来的各种电影剧集水平也参差不齐。更惨的是天下霸唱作为原著作者，竟然已经不再拥有《鬼吹灯》这本书以及这三个字的版权了。

那么未来这个IP能以什么样的水平呈现在大家面前，只能看制作方的水平和心态了。

以上简单推荐了我看过的三本书，如果以后有时间，很期待能和大家一起分享更多优质的书籍。

什么叫做马戏团？

马戏团起源于古罗马的决斗式斗兽场，非常血腥残酷，当时有只有面包和马戏才能使罗马人快乐的说法，在英文里马戏团叫做 circus.圆子拉丁文圆圈的意思指圆形露天竞技场。现代的马戏团也在圆形场地中演出，因此演变成马戏团的意思，马戏的主要内容是动物表演。之所以被称为马戏，是因为最早的表演的主角是马以后才陆续出现其他的动物演员。