知道这部《霹雳天使》的都是真的老影迷了
要不是因为老早知道这片是我卡神（卡梅隆）折腾了 20 年的项目，连现在的全球票房排行 NO. 1 《阿凡达》的拍摄初衷，都只是为了给这部片做技术试水。
一开始看着女主那双那双二次元风格强烈的大眼时，是想拒绝的。
tips 给了一箩筐，相信稍稍关注院线的朋友都已经猜出来了。
说的，就是她——
完全不知道这啥的胖友也先留步！别以为这又是什么中二少女拯救世界的可怕动画。
看完首映的肉叔发誓，全片只有女主一个人长得比较漫画，其它演员都是正常比例。
而这种结合，其实是主创有意为之——
《阿丽塔》改编自上个世纪末的一部日本经典科幻漫画《铳梦》。
原著主线大概讲的就是 26 世纪里，一个失去了记忆和身体的生化人少女，如何换上机械义肢、逐步觉醒，找回自己的过去。
（虽然肉叔觉得，之所以把主角做成漫画脸。是为了避免像《攻壳机动队》一样，一上映就先陷入核心主角明明是亚洲人却强行选了个白种人演的 " 洗白 " 尴尬。）
书接上一回，这片子背后的大神，还不止一个詹姆斯 · 卡梅隆。
一眼扫过去，编导栏里还有至少这俩名字值得说道：
罗伯特 · 罗德里格兹、木村幸人。
这几个名字一出现，就给《阿丽塔》定下了调。
怎么说？
我们一个一个来，先说导演罗德里格兹：
墨西哥裔邪典爱好者，代表作《杀出个黎明》《罪恶之城》等都是这种画风。
跟原著略合。
他让片中大量的动作战斗被诠释出了一种黑暗向的暴力美学。
取材于咏春等中国拳术的 " 机甲术 "，被跟主角的金属躯体优雅融合。
让主角突破了肉体凡身的物理束缚——
能兼具轻盈又流畅的打斗，与凶残、 粗暴、力量感十足的重击。
但除了导演，木村和卡梅隆为《阿丽塔》定下的其它两个调性，才与故事内核更贴近：
赛博朋克，和废土电影。
前者，来自于木村的那部科幻漫画，是 " 以计算机或信息技术做主题的科幻故事分支 "。
听着有点复杂，一句话解释就是："High Tech，Low Life"（高端科技，低端生活）。
《阿丽塔》的背景即设定于此，科技高度发达的未来世界，世界却因此变得更加没有活力。
阶级彻底的固化之后，分化成矗于云端的" 天空城 " 撒冷和像战后废墟一样的" 钢铁城 "。
撒冷上的人不用进行基础劳动，所有食物、用品等皆由钢铁城里的平民提供，定时通过几条巨大的管道输送上去。
钢铁城的人呢，能做的工作除了工人，就是类似于辅警的赏金猎人：要钱就别要命。
压倒性的科技优势，让他们对 " 上层人 " 只能言听计从，毫无反抗之力。
如果 " 下界人 " 想逃脱这种生活，只能升入撒冷。
而据钢铁城工厂老板透露，进入撒冷有且仅有这两种方法：
一、赚够一百万贿赂他；二、成为全民娱乐之机动球（穿着轮滑打的杀人竞技）工厂赛的冠军。
在这种高压社会秩序下，阿丽塔一身武艺就成了横扫全片的关（外）键（挂）。
但藏在她身上的秘密不止来路不明的 " 机甲术 "，还有跟" 废土 "设定相关的回忆。
电影设定阿丽塔其实诞生于 300 年前，参与过当时的一场火星联盟入侵地球人的 " 天坠之战 "（the Fall）。
战争的由来、起因，影片都没再展开，我们只知道到了阿丽塔再醒来的年代，平民百姓对这场战争的认识，也只剩下了遗留在眼前的一些飞船残骸和社会现实——
科技倒退，文明毁灭，撒冷成了全球仅剩的天空城，地上的平民开始自发迁移到其下方居住，逐渐壮大了钢铁城。
（探讨文明在经历毁灭性灾难后的世界，就是废土电影的特征）
上述的三个特征，都被完美融进了阿丽塔的人设里：
一个擅长失传已久" 机甲术 "、生于科技极盛时、来自天空城的合成人。
说实话，一开始肉叔认识到这些设定，都是很兴奋的。
虽然还是日漫的老套路，主角身上一定被封印着复杂又牛逼的前世。
但在映前结合所有资料，已经可以猜到：
绚丽的武技，只是《阿丽塔》的第一层，代表着其原名《铳梦》里的 " 铳 "，是物理层面。
它的 " 梦 "，源于漫画作者木村和编剧卡梅隆融合而成的故事内核——
到底是什么，定义了人。
—— 以下开始有严重影响观影体验的剧透 ——
为了回答这个问题，原著《铳梦》塑造了加里（Gally），影版《阿丽塔：战斗天使》创造了阿丽塔（Alita）。
虽然后者脱胎于前者，但看完电影总觉得意犹未尽，又去翻了漫画的肉叔不得不遗憾地说：
她俩之间，可能差了有十来部《阿凡达》。
什么意思？
意思说，哪怕维塔工业用再牛逼的手段把女主拍得比真人还真，从毛孔到瞳孔都没一丝破绽。
IMAX3D 的阿丽塔也没有 2D 印刷的加里一半立体。
我们可以看到阿丽塔在每一场戏的生动：诞生时对世界的好奇、初见男孩时的羞怯、追求战斗时的执着，却不能明白她为什么要这样做。
好比说，刚起床的时候，她才说完自己脑子里一片空白，从姓名到过去，都忘得干干净净。
但就这么一张白纸，却迅速在接下来的 100 多分钟里，对自己的任何决定不害怕不迟疑，一路在武艺加持下勇往直前、佛挡杀佛。
原著中就有不少合理化加里失忆状态的独白
像养父医生不让她去参加危险的机动球比赛，她就一锤把铁柜都敲凹，还质疑对方肯定知道更多她的身世细节，却不告诉她，还阻拦她这个天生个战士。
看到这里的时候，肉叔把她战斗的动机，理解为想顺从自己的 " 狂战士天性 " 和找回每逢生死关头才会迸发的回忆碎片。
原著中开场就毫无隐瞒地交代了加里的战斗狂本性
谁知阿丽塔一转头，自己去派出所注册完猎人身份之后，居然就到酒吧去召集人们共同对抗" 不公平 "——
反派蛆虫男因为被某势力庇护，所以明明犯了罪，也能从悬赏名单上被隐去。
面对众人对她天真的嗤笑和对蛆虫男的恐惧，阿丽塔立马决定：软的不行？来硬的！
给大家伙出了道送命题：" 你们一起上！谁打赢了我就可以走，输了的要加入我（去送死）。"
？？？
塔姐，请问你这样就很公平了吗？
幸亏在场的都崇尚 " 能动手的就别动口 "，才让她有机会在男主面前一显身手，把酒吧众人打得落花流水，刚好迎接下一秒蛆虫男的出场。
这反派呢，也很争气，一出场就先杀了条狗来示威——
这下就彻底惹怒了爱喂狗的塔姐。
她把狗血在脸上一抹，爆了 seed，说：" 面对邪恶，我不能袖手旁观 "。
然后就开始跟蛆虫男在地下展开了一番炫技的殊死搏斗……
这动机，转得比软文广告还快，一个急弯就把肉叔从车里甩到了车底。
但片子到这里为止，这种微妙的分裂感还不算过于突兀。
银幕上轰轰烈烈的打斗画面，转眼就能把你的注意力转移。
真正让人难受的漂移，发生在全片高潮：
男主雨果被追杀，于是突然一个急 Call，就把阿丽塔从一场重要的比赛中直接叫回到 " 老地方 " ——保护他。
（虽然这场其实是个陷阱的比赛，甚至又是他在不知情的情况下，为了两人的美好钱途叫阿丽塔去的……）
于是，护夫狂魔阿丽塔就这样，立马吊着一串赛场上的假对手真杀手开始在城内溜冰。
千钧一发之际，塔姐总算赶到，抓住了要劈下的刀，一脚把坏人踢进墙里。
但在她搞定了对方，要把雨果抱进怀里抚慰的瞬间。
眼眸一定，居然就好巧不巧地，又给她发现了街边的电子屏上，出现了雨果的通缉令——
原来一直以为天真善良，甚至不介意自己是个合成人的小男友，居然背地里是个非法劫掠他人义肢的凶手！
（哪怕上帝视角的我们可以得知他其实一直没杀人光截肢。但干了罪恶勾当这么多年的雨果，还是因为爱上了阿丽塔，而突然生出了犯罪的负罪感……所以默默接住了扣在自己头上的屎盆……）
这下阿丽塔立马陷入两难：
天呀我是个追求正义的赏金猎人啊，居然交了个违法的男朋友。
哪怕之前我跟他表白的时候，就已经把自己那颗价值连城的，可以驱动整个钢铁城很多年的心脏都掏出来让他去卖钱，还对他说 " 我会为你做任何事 "。
但毕竟人命关天啊，我到底是要爱情好还是要正义好呢？
我一定要在他快死的关头抓紧机会好好问问他到底有没有这么干……
再后来，阿丽塔在我康奈利女神出于母性萌动（？）出手相助，救完雨果之后又发生了什么，肉叔已经不忍细看。
可惜康奈利的人物这回也是纸片做的
这种在精神分裂边缘疯狂试探的人物转变，足以让人陷入沉思无法自拔。
也许有的人要说了，这动机的转变不就是人物的成长嘛？
但谁家合成人主角成长，还非要带着一种机械的定时器感啊。
不需要流畅的前因后果，时间到了，她就能 " 叮 " 一声自己翻个面儿。
阿丽塔，像一个精致又准确的 CG 演员，在剧本需要的时候释放她的情绪，却因为空有人形而人性不足，让人无法与之共鸣。
更别提用她去回答，到底什么是人了。
（这个命题也就是恋爱脑阿丽塔接吻前出现了两秒：她担心对方会嫌弃她不是人）
而在原著里，能在死后让阿丽塔都留下眼泪的反派蛆虫男，都有这样的见地。
肉体不过是精神的玩具而已！
—— 这里是剧透结束的分界线 ——
那说了它这么多不好，《阿丽塔：战斗天使》烂吗？
不烂。
就说它猎奇独特的世界，和能把这世界纤毫毕现搞出来的顶级特效，这片就值得你进一趟电影院。
只是有着世界级的科幻经典《铳梦》做底，它本该可以更好。
即便肉叔也知道，要把 2 卷漫画的所有内容事无巨细地浓缩到 2 小时内，有点强人所难；
而如果一上来就搞深刻透彻的哲学命题讨论，只会更曲高和寡，票房难以撑起后续几部的投资信心。
看得出来，这次卡神大概只是预告试水，主命题讨论会放在接下来的几部当中。
所以，如果它能出下一部，肉叔还是会愿意再买一张票去试试看的。
至于现在？
木村幸人恐成最大赢家。
看了预告看漫画，看了漫画看电影，看完电影觉得攒钱买漫画。
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