王者荣耀音乐特性，周杰伦晴天这首歌火了近二十年？
周杰伦的歌曲《晴天》由周杰伦作词作曲演唱，是2003年周杰伦发行专辑《叶惠美》中的一首歌，获得了2003年的全球华语音乐榜港台地区最佳歌曲奖。这首歌2014年上线网易云音乐后，在2016年成为该音乐平台第一首评论数破百万条的歌曲，2018年评论数更达到200多万条，可见周杰伦这首歌有多少人喜欢。那在小E看来，这首歌这么多人喜爱，有这些魅力。
有乐评人认为，周杰伦这首《晴天》旋律简单优美，没有使用太复杂的技巧，只是用几个仿佛随意哼唱出的句子来表达恋爱的主人公的内心感受。但旋律动听，歌词朗朗上口容易传唱，所以，看似简单的音乐，却诠释了“大道至简”的含义，意思就是复杂的东西可能喜欢的人反而很少，而简单的音乐因为没有太大难度，容易学唱，所以会很快普及流行。所以，这也是小E认为《晴天》能火快20年的一个原因。
2，歌曲情感易引起共鸣《晴天》这首歌唱的是校园初恋，少男少女的美好朦胧情感，对年轻人来说，这样的感情经历比较多见，也较容易引起共鸣。在网易云音乐该首歌的评论区，很多评论都是歌迷在听了这首歌后写自己的校园恋爱感受。可以说，这首歌是在为校园里的少男少女们代言，唱出他们心底的秘密，引起年轻人的怀旧情绪。虽然有人说这首歌也有周杰伦恋爱的影子，不过把这首歌放在校园里，肯定也符合大多数在校园有过朦胧情感的年轻人的心理。所以这首歌很多人喜欢也在情理之中。
总结《晴天》旋律简单优美，歌曲表达的情感也容易引起年轻人共鸣，加上周杰伦特别的演唱方式，综合起来这些魅力，让很多粉丝对这首歌有着近20年长时间的喜爱。这里也可以看出周杰伦确实是一个才华横溢的歌手，他创作的音乐不只被音乐奖项青睐，更有着无数歌迷的支持。
王者荣耀使用什么编程语言开发的？
像我们做开发的，一般都会去摸索某个APP的开发过程。在PC端可以下载解压后，你就可以去查看代码，用什么写，例如，和平精英采用ue4开发，用c++写的；
至于王者荣耀，我们来看看：
开发引擎——Unity3DUnity3D是个游戏引擎，是由Unity Technologies开发的一个让玩家轻松创建诸如三维视频游戏、建筑可视化、实时三维动画等类型互动内容的多平台的综合型游戏开发工具，是一个全面整合的专业游戏引擎。这个引擎毫无疑问是用的C/C++。但是作为游戏开发者，比如腾讯或天美，他们要做的就是利用这个开发工具。具体说来，游戏中的人物，场景，特效等是用的诸如Photoshop，3dsmax等软件建立2D/3D模型。Unity3D游戏引擎，就像是个播放器(player)，可以运行在Windows，安卓，iOS，浏览器。我们用C#写游戏脚本，就好像使用视频制作软件做个视频，只要有播放器，它就能播，而不用管是什么操作系统。
这涉及到软件中一个跨平台概念，所谓的跨平台就是代码在一个平台上实现了，移植到别的平台可以继续使用，java刚开始流行的时候很大一个特点就是跨平台，写的java代码既可以在windows平台上运行，也可以在linux平台上运行，在mac平台上也可以，具体平台对接工作在环境中已经配置好了，所以在王者荣耀的app解压之后能看到dll文件，这就是在windows平台下生成的动态库文件，然后通过Xamarin转化成jar包供java直接来调用，由于中间层做了转化，所以在配置不高的手机上游戏还是比较卡顿，对硬件的要求比较高。
下载王者荣耀的apk文件解压，从那些dll文件就可以看出，王者荣耀客户端背后肯定是Unity3D是主要技术栈。
王者荣耀的前台客户端主要用C#开发其次就是王者荣耀的前台客户端了，王者荣耀的编写主要还是windows平台上完成代码，主要用c#完成。C#本身是微软公司发布的一种面向对象的、运行于.NET Framework和.NET Core(完全开源，跨平台)之上的高级程序设计语言。我们用C#写游戏脚本，就好像使用视频制作软件做个视频，只要有播放器，它就能播，而不用管是什么操作系统。意思就是我们用C#写王者荣耀，游戏被开发后即可适用于大部分手机平台，手机的兼容问题就会比较小，这就是所谓的跨平台。C#现在在市场上也是广泛用于游戏脚本的开发，对于游戏脚本，C#还是比较有优势的。
核心后端服务是用C++开发的虽然王者荣耀的游戏开发用的是C#写的脚本，但在涉及到性能地方还是c/c++来完成，毕竟对于游戏来讲性能也是非常大的一个技术指标，当然要开发程序需要遵守Unity3D引擎的规则。其实在日常过程中大家可能更加关注游戏客户端本身，后台的服务器的负载和并发能力容易被忽略，游戏讲究是一种极致的体验，如果服务器端配合不顺畅照样玩起来不爽。这款游戏的后台服务器数量达到了几千台，并且数据之间还要流畅的通讯，同时还需要场景备份，这就要求王者荣耀的后台服务器能够完美承载这么多数据，这一点非C++不可，因为太性能上C++有无可比拟的优势。不然的话你打一局游戏动不动就卡顿，你想想是什么心情？
所以现在C/C++就是腾讯公司的核心技术语言。
总的来说，王者荣耀的游戏开发引擎就是Unity3D，前台客户端是用C#开发、核心后端服务是用C++开发的。
此外
微软的核心技术栈是C/C++/C# ，微软的Windows系统主要是C语言写底层，应用层软件用了不少C#，大名鼎鼎的office早期是C语言写的，后来微软用C++完成了对Office的重写。
Google的核心技术栈是C/C++/Python/Go等编成语言，尤其是C/C++在Google技术体系中占据着非常重要的地位 。
Facebook的核心技术栈是C++/PHP ，并且用了很大比例的Erlang，Facebook收购的WhatsApp基本上全是用Erlang完成的，WhatsApp的服务器还是用的FreeBSD。
到了国内百度的核心技术栈是C/C++/PHP
腾讯是C++
Java则是阿里巴巴的核心技术栈。
学前端的也可以用WebGl打造一些动画，可以去我的主页查看，https://www.toutiao.com/i6769394892754911747/ 感谢您的阅读！C大调G大调D大调意义何在？
简单的说，其意义在于：
1.表明了调式主音的音高位置分别为自然大调的C、G、D的音高（换句话说，分别以C、G、D的音高作为调式主音1（do））。
2.表明了调式音阶的调式是“大调”。
其具体含义为：
（1）调式音阶的主音是“1（do）”。
与此相对应的，以“6（la）”为调式主音的是“小调（细分为自然、旋律、和声三种小调）”。
（2）调式音阶中各音级之间的音程（两个音之间音高的差距）关系依次为“全全半全全全半（自然大调音阶中除3~4、7~1之间的音程关系为半音外，其余均为全音）”。
与此相对应，调式音阶各音级之间的音程关系依次为“全半全全半全全”的为“小调”。
这就是本提问的简单答案。
华晨宇的音乐风格是什么样的？
华晨宇的音乐风格是什么样的？懂的人称其病态、迷幻、孤僻但不失本真；不懂的人痛批其鬼哭狼嚎、张牙舞爪。“懂的人自然懂，不懂的人不需要懂”！
作为华晨宇的海选粉，我真的是见证了华晨宇一路被黑：从快乐男声的“鬼哭狼嚎”，到天籁之战的“只有一种风格”；从从前被批“只会高音”到现在被批“只会说唱”。我越来越觉得：如果一个人真的不懂你，那么不管你多么优秀，这个人也get不到你的优秀。华晨宇的风格，懂的人自然懂，不懂的人不需要懂！
华晨宇的音乐风格―病态被之前华晨宇在《我是歌手》上的另类改编《假行僧》有所打动！最开始听这首歌时，我有一点不懂，华晨宇为什么要以这样的形式来表达这首歌曲？后来在深夜慢慢聆听，我才开始接受并且爱上这种病态的音乐风格。
从最初的浅唱，到华晨宇加入歌中的低吟，再到那一声声令人毛骨悚然的冷冷的叫声，再到加速的高亢演绎，到乱叫情绪崩溃爆发，最后一切归于平静。他在经历了一切一切的挫败、不解、困难之后，终于找到了自己内心想要走的方向，以至于最后一切归于平静和光亮。
虽然这样的音乐风格有些病态，甚至有些让人难以接受，但我还是从中听到了他的一个情绪，虽然可能并不是他所想表达的，但我的确能够从中读到些什么东西…
华晨宇的音乐风格―迷幻不知道有没有知道华晨宇早期的一首歌曲名叫《逃离乌托邦》，虽然这首歌是华晨宇几年前的作品，但目前看来仍旧很超前。“乌托邦”本意为人类思想中的美好世界，这种状态于西方而言如同西方社会早期的“空想主义”；而这种状态于东方而言如同人们心中的“世外桃源”。
这首歌便是拥有了迷幻因素。这首歌迷幻的曲风透露出慵懒的气质，掉进了虚构的世界却又想要逃离。虽然这个世界看起来满是人世繁华，却仍旧抵挡不住面具下散发出来的“腐臭味”，到最后不得不奋力撕开面具做回真实的那个自己。
华晨宇的音乐风格―孤僻华晨宇2岁父母离异，这对他的人生成长必然形成了一定的影响，让“孤僻”这个词早早的便在他幼小的心灵中埋下了种子。华晨宇早期作品《烟火里的尘埃》便非常完美的诠释了“孤僻”这个词语。
每次听到这首歌，都觉得莫名悲伤。把自己比喻成“一粒尘埃”，想要自由自在，却又和世界格格不入。世界不明白我，我只能和我的影子拥有正常人之间的对白。
“只有我守着安静的沙漠，等待着花开”，沙漠本就荒无人烟、穷山恶水，只有“一粒尘埃”在这样的绝境等待着花儿的盛开，本知没有可能，却因为自己只是“一粒尘埃”没有力量而独自坚守。
“只有我看着别人的快乐，竟然会感慨”，我虽然是“一粒尘埃”，可我可渴望快乐，看着身边的人都拥有着快乐，心中竟然也会有一丝丝感慨，为什么？我没有得到快乐？没有别人的爱？
这首歌表达的东西实在太多太多了！华晨宇以“一粒尘埃”映射从前的自己，是那么的孤独，是那么的渴望快乐，却不曾被这个世界温柔以待。
华晨宇的音乐风格―“鬼哭狼嚎”我口中的“鬼哭狼嚎”就是一个彻彻底底的褒义词。很少有人敢听的《癌》，是华晨宇早期为癌症病人写的一首没有歌词的公益歌曲，目的是想让更多的人了解癌症的痛苦，然后给予他们更多的爱。
初次听这首歌，我是真的不敢相信中间的一大段“哀嚎”是他的喉咙发出来的声音，甚至一度怀疑这是后期合成的声音，直到我看了现场才相信：这就是华晨宇唱出来的！这首歌中的卡基拉唱法，在我国华晨宇也是第一人。
这首歌，从最初癌症来临的宁静，到癌症来临后侵蚀全身、疼痛难忍、全身冷汗，到最后疼痛过后又回归平静。就是这样的感受他们一次又一次的经历，一声声的挣扎和哀嚎是对病症的无奈。
华晨宇把这整个过程诠释得非常完美，那一声声令人毛骨悚然的哀嚎，虽没有患上癌症，但也能够真切的感受到他们的疼痛，让人不由得感叹：“健康真好”！
华晨宇的音乐风格虽然有些诡异，但他的音乐中却着实包含着许多东西，不管他是唱还是吟唱还是哀嚎，他都能够表达一个独特的境界。还是那句话，华晨宇的音乐风格，懂的人自然懂，不懂的人不需要懂！
为什么现在的年轻人有些喜欢烟嗓？
先讲个段子吧，忘记在哪看见的了，大概是这么个内容：
一位女孩在乘车途中听音乐，然后有个男孩过来搭讪找话题，就问她：你听的什么音乐啊？
女孩儿就礼貌地回复他：艾伦·沃克的电音。
男孩听完就乐了：你也喜欢电音吗？我最喜欢电音了！
女孩觉得也难得兴趣相投，就问他最喜欢哪几首。
男孩说就一首：《电音之王》。
段子归段子，但音乐上的喜好取决于自身的偏好。
12年那会，好声音通过吴莫愁把烟嗓搬到电视台面上成为风潮，事实上在此之前，烟嗓唱作就已经十分活跃。
说到底只是这种高级的声乐技巧给部分音乐贴上了标签，收到非常庞大群体的喜欢。
至于好不好听，仁者见仁 智者见智，一千个人耳朵里有一千个莫扎特吧。
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